« Médiation culturelle : réinventer son concert pour le jeune public »
Module A du programme ” De l’atelier en classe au concert jeune public : déployer son répertoire en contexte d’Éducation Artistique et Culturelle.”
Code formation : 2026-07 MED
Objectifs pédagogiques
- Situer son action artistique dans le cadre institutionnel et partenarial de l’Éducation Artistique et Culturelle (EAC).
- Mobiliser son répertoire musical comme support de création afin de développer des formes d’interprétation adaptées à différents contextes de représentation, notamment en direction du jeune public
- Expérimenter et structurer une proposition scénique intégrant interprétation musicale, interaction avec le public et mise en espace
- Développer sa présence scénique et sa capacité d’adaptation en situation de représentation, en lien avec les spécificités des publics rencontrés
- Intégrer des modalités d’interaction et de participation du public dans une démarche artistique cohérente, sans dissocier interprétation et adresse
- Analyser sa pratique artistique en situation de jeu afin d’identifier ses axes de progression et renforcer ses compétences professionnelles d’artiste interprète
Public visé
Musicien·nes professionnel·les ou en cours de professionnalisation, membres de groupes de musiques actuelles (rock, hip-hop, chanson, électro, pop, reggae, etc.), souhaitant développer des actions culturelles à destination du jeune public.
Prérequis
- Être musicien·ne professionnel·le et/ou membre d’un groupe disposant d’une pratique scénique régulière (minimum 10 représentations/an).
- Justifier d’un répertoire musical original d’au moins 45 minutes, mobilisable en médiation
- Disposer d’un ordinateur portable ou d’une tablette pour les travaux d’écriture, ainsi que son instrument principal pour les exercices pratiques.
Vous devez compléter le questionnaire ci-dessus avant le 7 mai 2026 : en cas de validation, vous serez convoqué·e à un entretien de positionnement avec le responsable pédagogique pour analyser vos besoins et confirmer la cohérence de votre projet avec la formation. Ces entretiens se dérouleront du 11 au 20 mai 2026.
Dates
du 20 au 24 juillet 2026
Durée
30h (5 jours de 6h en moyenne)
18h d’activités pratiques et collaboratives
9h de mise en situation professionnelle
3h d’apports théoriques
Format
Présentiel – collectif (inter-projets)
Effectif
4 à 12 personnes
Lieu
Toulouse (lieu à confirmer)
Programme de formation
Bloc 1 – Comprendre les fondements et enjeux de l’action culturelle
Bloc 2 – Analyser un concert jeune public
Bloc 3 – Explorer et adapter son répertoire dans une perspective de création scénique jeune public
Bloc 4 – Développer des formes d’interprétation et d’interaction musicale en situation de scène
Bloc 5 – Créer des séquences musicales participatives à partir de son univers artistique
Bloc 6 – Affirmer sa posture artistique et sa présence scénique en contexte de représentation jeune public
Bloc 7 – Mettre en œuvre, interpréter et analyser une forme scénique issue de son répertoire
Les méthodes pédagogiques sont modulables et individualisées, afin de s’adapter aux besoins, aux niveaux et aux projets professionnels des apprenant.es.
L’apprentissage se fait par
- La pratique et la mise en œuvre de votre répertoire musical.
- Des travaux collectifs et individuels.
- Des apports théoriques.
- L’accès à une plateforme de ressources partagées (padlet).
La formation se déroule
- en salle pédagogique équipée (vidéoprojecteur, internet, paperboard)
- en salle de spectacle pour mises en situation réelles.
Tarif & financement
1 800 € TTC (exonéré de TVA, art. 261-4-4a CGI)
non éligible au CPF – Consulter les autres dispositifs de financements
Admission et délai d’accés
L’admission en formation est subordonnée à la validation du questionnaire de prérequis (dont le dépôt est possible jusqu’au 7 mai 2026) ainsi qu’à l’issue favorable de l’entretien de positionnement conduit par le responsable pédagogique, organisé entre le 11 et le 20 mai 2026.
Délais d’accès entre la demande du bénéficiaire et le début de la prestation :
- Pour les demandes de financements via un organisme (OPCO, France Travail, etc.) : 6 à 8 semaines.
- Pour les demandes autofinancées : 15 jours.
Accessibilité
La formation est accessible aux personnes en situation de handicap.
Référente handicap Emmanuelle LIEUZE :
formation@topophone.fr – 07 66 50 68 43
- Tests de connaissances en entrée et en fin de formation (questionnaires en ligne).
- Évaluations formatives tout au long du parcours (mises en situation, auto-évaluations, retours croisés).
- Productions écrites : déroulé d’action et grille d’évaluation.
- Présentation finale d’un concert devant un jeune public.
- Observation post-formation par le responsable pédagogique afin de mesurer l’impact et nourrir l’amélioration continue. (Facultatif)
- Assiduité (émargement quotidien).
- Évaluation des acquis : appréciation du niveau de maîtrise des compétences visées. La validation est obtenue lorsque les compétences sont jugées a minima « en cours d’acquisition » (progression significative et autonomie suffisante).
- Attestation de fin de formation remise aux participant.e.s.